Wallace & Gromit - Analyse af intertekstualitet i animationsfilm
Forfatter
Jensen, Kristina
Semester
4. semester
Uddannelse
Udgivelsesår
2009
Antal sider
51
Resumé
Specialet undersøger, hvordan intertekstualitet kommer til udtryk i fire Wallace & Gromit-film af Nick Park – The Wrong Trousers (1993), A Close Shave (1995), The Curse of the Were-Rabbit (2005) og A Matter of Loaf and Death (2008) – med fokus på både relationel intertekstualitet (genretilhørsforhold og bredere mellemtekstlige relationer) og iboende intertekstualitet (bevidste referencer og citater). Med udgangspunkt i filmseriens leg med genrer, der typisk forbindes med realfilm, og brugen af filmiske virkemidler som beskæring, klip og lys, analyseres værkernes parodiske forhold til blandt andet horror og action-adventure. Teoretisk tilpasses og kombineres intertekstualitetsteori til filmmediets audiovisuelle niveauer via Mikhail Bakhtin (dialogisme og stilistiske stemmer, udvidet med visuelle og auditive dimensioner), Roland Barthes (de fem koder), Gérard Genette (transtekstualitet/arketekstualitet) og Umberto Eco (læserkompetence, citatformer og serialitet), suppleret af genrediskussioner inspireret af Gunhild Agger og en postmodernistisk ramme. Analysen er struktureret i tre trin: karakterlæsninger af Wallace og Gromit hver for sig, en vurdering af filmene som serie, og dybdegående enkeltanalyser, hvor de mest fremtrædende intertekstuelle spor identificeres fra overordnede mønstre til detaljer. Specialet tilstræber at vise, at filmene kan forstås som genreparodier, at de udviser serielle og postmodernistiske træk, og at en mediespecifik tilpasning af intertekstualitetsteori kan skærpe forståelsen af animationsfilmens dialog med andre værker og genrer.
This thesis investigates how intertextuality manifests in four Wallace & Gromit films by Nick Park—The Wrong Trousers (1993), A Close Shave (1995), The Curse of the Were-Rabbit (2005), and A Matter of Loaf and Death (2008)—focusing on both relational intertextuality (genre affiliations and broader textual networks) and inherent intertextuality (deliberate references and quotations). Building on the series’ playful engagement with genres more typical of live-action cinema and its use of cinematic techniques such as framing, editing, and lighting, the study analyzes the films’ parodic relations to, among others, horror and action-adventure. The theoretical framework adapts and combines intertextuality theory to the audiovisual specifics of film via Mikhail Bakhtin (dialogism and stylistic voices, expanded to visual and auditory dimensions), Roland Barthes (the five codes), Gérard Genette (transtextuality/architextuality), and Umberto Eco (reader competence, types of citation, and seriality), supplemented by genre discussions inspired by Gunhild Agger and a postmodernist perspective. The analysis proceeds in three steps: character-focused readings of Wallace and Gromit individually, an assessment of the films as a series, and detailed film-by-film analyses that trace key intertextual cues from overarching patterns to fine-grained details. The thesis aims to show that the films function as genre parodies, display serial and postmodern features, and that medium-specific adaptations of intertextual theory can clarify how animated films converse with other works and genres.
[Dette resumé er genereret med hjælp fra AI direkte fra projektet fuldtekst]
Emneord