Vi skal jo ikke uddanne kunstnere!: En undersøgelse af kunstnerisk erkendelse som ontologisk mulighed i uddannelsessystemet med gymnasiets mediefag som case.
Oversat titel
We are not supposed to educate artists!: Artistic Cognition as an Ontological Possibility in Upper Secondary Media Education
Forfatter
Krapper, Ulrik
Semester
4. semester
Udgivelsesår
2026
Afleveret
2026-01-03
Antal sider
46
Resumé
Dette speciale undersøger, hvordan kunstnerisk erkendelse kan forstås og beskrives som en legitim vidensform i uddannelsessystemet med gymnasiets mediefag som case. Mediefag står i en spændt dobbeltrolle: Det hører formelt til blandt de kunstneriske fag, men beskrives i læreplaner og vejledninger primært gennem en kommunikativ, produktions- og målgruppeorienteret logik. Det rejser hovedspørgsmålet: Under hvilke måder at tale om faget (diskursive betingelser) bliver kunstnerisk erkendelse mulig, marginaliseret eller gjort tavs i mediefagets forståelse af viden? Studiet bygger på et poststrukturalistisk perspektiv, der undersøger, hvordan sprog og magt former, hvad der kan tælle som viden. Det anvender diskursteori (med udgangspunkt i Laclau og Mouffe) og inddrager teorier om artistic research og æstetisk erkendelse. Her forstås kunstnerisk erkendelse ikke som en fast essens, men som en ontologisk mulighed: en vidensform, hvor erkendelse opstår gennem sanselige, skabende og formeksperimenterende praksisser – frem for gennem entydig formidling af på forhånd defineret stof. Empirisk bygger analysen på en diskursanalytisk læsning af centrale ministerielle dokumenter samt tre kvalitative interviews med en mediefagslærer, en fagkonsulent og en universitetsunderviser. Analysen peger på bestemte nøglepunkter og modsætningsforhold (i diskursteori kaldet nodalpunkter, ækvivalenskæder og antagonismer), som stabiliserer en kommunikativ fagforståelse, hvor produktion, målgruppe og anvendelse dominerer. Samtidig viser interviewene, at elever og studerende i praksis arbejder undersøgende med form, erfaring og personlig stemme, men uden at disse erfaringer får status som eksplicit viden. Specialet konkluderer, at kunstnerisk erkendelse i mediefag er en skrøbelig, men reel mulighed: Den praktiseres i undervisningen, men mangler et tydeligt sprog og institutionel forankring. En klarere italesættelse kan udvide fagets didaktiske handlerum og styrke den bredere debat om, hvilke vidensformer der tillægges legitimitet i uddannelsessystemet.
This thesis examines how artistic knowing can be understood and expressed as a legitimate form of knowledge in the education system, using upper-secondary media studies as a case. Media studies occupies a tense in-between position: it is officially classified as an arts subject, yet curricula and guidelines mostly frame it through a communicative, production- and audience-oriented logic. This leads to the core question: under what ways of framing and talking about the subject (discursive conditions) does artistic knowing become possible, marginalized, or silenced in its knowledge base? The study takes a post-structuralist perspective that asks how language and power shape what can count as knowledge. It uses discourse theory (drawing on Laclau and Mouffe) alongside theories of artistic research and aesthetic cognition. Here, artistic knowing is not treated as a fixed essence but as an ontological possibility: a way of knowing that arises through sensory, creative, and form-experimenting practice rather than through the clear transmission of pre-defined content. Empirically, the analysis is based on a discourse-analytic reading of key ministerial documents and three qualitative interviews with a media teacher, a subject consultant, and a university lecturer. The analysis identifies preferred nodes, chains of equivalence, and antagonisms—a set of key terms and oppositions—that stabilize a communicative understanding of the subject in which production, audience, and use dominate. At the same time, the interviews point to classroom practices where students work inquisitively with form, experience, and personal voice, without these experiences being granted the status of explicit knowledge. The thesis concludes that artistic knowing in media studies is a fragile but real possibility: it occurs in teaching but lacks clear language and institutional support. Naming and valuing it more explicitly could widen teachers' didactic room for maneuver and contribute to a broader debate about which forms of knowledge are granted legitimacy in education.
[Dette resumé er omskrevet med hjælp fra AI baseret på projektets originale resumé]
Emneord