Udviklingsprocessen af AA Dreaming - et kunstnerisk baseret research-studie, foretaget med en summativ evaluering for at dømme og vurdere egen kreative proces
Oversat titel
The development proces of AA Dreaming - an artistic based research-study, conducted with a formative evaluation to judge and asses own creative proces
Forfatter
Laporte-Petersen, Merle
Semester
4. semester
Uddannelse
Udgivelsesår
2021
Afleveret
2021-04-09
Antal sider
78
Resumé
Denne afhandling præsenterer en summativ evaluering – altså en vurdering efter afslutning – af min kunstneriske proces med at skabe en interaktiv teaterforestilling. Målet er at lære, hvordan digitale og IT-baserede værktøjer bedre kan integreres i fremtidige kreative forløb. Både formative og summative evalueringer er vigtige i design og kunstnerisk forskning. Formativ evaluering foregår under udviklingen og hjælper med at justere beslutninger løbende. Summativ evaluering ser tilbage på den færdige oplevelse og vurderer, hvor godt den levede op til sine mål. Her bruger jeg en summativ evaluering til at reflektere over den teaterproduktion, jeg har skabt, og til at pege på teknologier, der kunne have understøttet processen. Projektet bygger på praksisbaseret forskning, som kombinerer handling (at skabe værket), teori og evaluering. Som praktiserende forsker samarbejdede jeg med en anden kunstner om at producere en teaterforestilling. Derefter udviklede jeg en begrebsramme med afsæt i teater- og performancestudier, evalueringsteori og metoder fra kunstnerisk forskning. Centrale forfattere omfatter Richard Schechner, Marvin Carlson, Carole Gray og Julian Malins, Mika Hannula, Juha Suoranta og Tere Vadén, Linda Candy, Marie-Laure Ryan, Marc Tassoul samt Christian Jantzen, Mikael Vetner og Julie Bouchet. Med denne ramme gennemgår jeg min kreative proces i konteksten af teater- og performanceproduktion og overvejer, hvor specifikke digitale/IT‑elementer kunne være blevet anvendt. Det centrale forskningsspørgsmål er: Hvilke digitale/IT‑elementer kan jeg anvende til at skabe en teaterforestilling? Styret af handling og refleksion undersøger jeg de trufne valg i samarbejdet og diskuterer teknologier, der kan styrke lignende projekter fremover. Resultaterne skal forstås i den specifikke kontekst for dette projekt. Afhandlingen bidrager med praksisnære indsigter til oplevelsesdesign og kunstnerisk forskning ved at tydeliggøre nyttige metoder og pege på digitale værktøjer, der kan indarbejdes i fremtidig teaterskaben.
This thesis presents a summative evaluation—that is, an assessment carried out after completion—of my artistic process in creating an interactive theatre performance. The aim is to learn how digital and IT tools can be better integrated into future creative work. Both formative and summative evaluations matter in design and artistic research. Formative evaluation happens during development and helps adjust decisions as the work unfolds. Summative evaluation looks back at the finished experience to judge how well it met its goals. Here, I use summative evaluation to reflect on the theatre piece I created and to identify technologies that could have supported the process. The project follows a practice-based research approach, which combines action (making the work), theory, and evaluation. As a practicing researcher, I collaborated with another artist to produce a play. I then built a conceptual framework drawing on performance and theatre studies, evaluation theory, and methods from artistic research. Key authors include Richard Schechner, Marvin Carlson, Carole Gray and Julian Malins, Mika Hannula, Juha Suoranta and Tere Vadén, Linda Candy, Marie-Laure Ryan, Marc Tassoul, and Christian Jantzen, Mikael Vetner and Julie Bouchet. Using this framework, I review my creative process in the context of theatre and performance creation and consider where specific digital/IT elements could have been used. The central research question is: Which digital/IT elements can I apply to create a theatre play? Guided by action and reflection, I examine choices made in collaboration and discuss technologies that might strengthen similar projects in the future. The findings are interpreted within the specific context of this project. The thesis offers practical insights for experience design and artistic research by clarifying useful methods and pointing to digital tools that can be incorporated into future theatre-making processes.
[Dette resumé er omskrevet med hjælp fra AI baseret på projektets originale resumé]