AAU Studenterprojekter - besøg Aalborg Universitets studenterprojektportal
Et kandidatspeciale fra Aalborg Universitet
Book cover


Rekonstruktioner af Utøya - En undersøgelse af affekt og svær kulturarv i Rekonstruktion Utøya (2018)

Oversat titel

Reenactments of Utøya - A study of affect and difficult heritage in Rekonstruktion Utøya (2018)

Forfatter

Semester

4. semester

Udgivelsesår

2019

Afleveret

Abstract

Terrorangrebet på Utøya den 22. juli 2011 er en af de mest tragiske begivenheder i moderne Skandinavien. Anders Behring Breivik dræbte 69 unge politiske aktivister på øen, og denne svære arv har efterladt et nationalt sår i Norge. Der har været omfattende debat om, hvordan angrebet bør behandles og skildres på en etisk forsvarlig måde. Først i 2018 udkom de første tre film om Utøya: Rekonstruktion Utøya (instr. Carl Javér, Sverige), 22 July (instr. Paul Greengrass, USA) og Utøya 22. juli (instr. Erik Poppe, Norge), som hver havde deres tilgang til at skildre tragedien. Dette speciale undersøger, hvordan den dramatiske dokumentar Rekonstruktion Utøya bruger rekonstruktioner (geniscenesættelser) til at portrættere tragedien, og hvilke muligheder denne særlige dokumentarform rummer for at skabe affekt—det vil sige følelsesmæssig og kropslig involvering—og for at behandle det sårbare i en svær arv (en traumatisk, omstridt fortid). Disse temaer analyseres og diskuteres i sammenligning med dokudramaerne 22 July og Utøya 22. juli. Metodisk kombinerer specialet dokumentaranalyse med teorier om reenactment, affekt og svær arv. Denne tilgang gør det muligt at vise, hvordan rekonstruktioner i en dramatisk dokumentar kan skabe affektiv involvering, hvor overlevende konfronterer den svære arv. Teorier af Bill Nichols, Carl Plantinga og Ib Bondebjerg bruges til at analysere iscenesættelsen af den skildrede virkelighed i Rekonstruktion Utøya og sammenligne med 22 July og Utøya 22. juli. Nichols’ teori anvendes også til at undersøge, hvordan den rekonstruerede begivenhed introducerer et fantasmatisk element—et forestillet lag—og opfylder en affektiv funktion. For at analysere de affektive reaktioner inddrages Brian Massumi, Teresa Brennan og Sara Ahmed. For at belyse Utøya som svær arv anvendes Amy Macdonald, Britta Timm Knudsen og Jan Ifversen. Analysen peger på flere konklusioner. I 22 July og Utøya 22. juli skaber rekonstruktionerne Breivik som et “klæbende” objekt for væmmelse, mens de unge aktivister fremstilles som ofre, hvilket viderefører den hidtidige offentlige diskurs. I Rekonstruktion Utøya giver rekonstruktionerne derimod de overlevende en oplevelse af handlekraft og medskabelse af historien. Geniscenesættelser af en svær arv kan samle nye sympatier, fællesskaber og bevægelser i nutiden. Ved at knytte væmmelse til Breivik skaber de overlevende et fællesskab, der sammen vender sig fra det væmmelige objekt, hvilket gør dem i stand til at skabe en modfortælling og få større råderet over deres egen historie.

The July 22, 2011 Utøya terror attack is one of the most tragic events in modern Scandinavia. Anders Behring Breivik murdered 69 young political activists on the island, leaving a national scar in Norway. Public debate has focused on how to treat and depict the attack in an ethically responsible way. The first three films about Utøya were released in 2018: Rekonstruktion Utøya (dir. Carl Javér, Sweden), 22 July (dir. Paul Greengrass, USA), and Utøya 22. juli (dir. Erik Poppe, Norway), each taking a different approach to the tragedy. This thesis examines how the dramatic documentary Rekonstruktion Utøya uses reconstructions (reenactments) to portray the tragedy, and what this documentary form can do to evoke affect—that is, emotional and bodily engagement—and to address the vulnerable aspects of a difficult heritage (a traumatic, contested past). These questions are analyzed and discussed in comparison with the docudramas 22 July and Utøya 22. juli. Methodologically, the thesis combines documentary analysis with theories of reenactment, affect, and difficult heritage. This approach shows how reenactments in a dramatic documentary generate affective engagement in which survivors confront the difficult heritage. The work draws on theories by Bill Nichols, Carl Plantinga, and Ib Bondebjerg to analyze the staging of depicted reality in Rekonstruktion Utøya and to compare it with 22 July and Utøya 22. juli. Nichols’ theory is also used to explore how the reenacted event introduces a fantasmatic element—an imagined layer—and fulfills an affective function. To examine affective engagements, the thesis uses Brian Massumi, Teresa Brennan, and Sara Ahmed. To frame the Utøya attack as difficult heritage, it applies theories by Amy Macdonald, Britta Timm Knudsen, and Jan Ifversen. The analysis leads to several conclusions. In 22 July and Utøya 22. juli, reenactments construct Breivik as a “sticking” object of disgust, while the young activists are portrayed as victims, continuing the established public discourse. In Rekonstruktion Utøya, reenactments give survivors a sense of agency in shaping history. Reenacted events of a difficult heritage can assemble new sympathies, collectives, and movements in the present. By attaching disgust to Breivik, survivors form a community that collectively recoils from the disgusting object, enabling them to create a counter-narrative and gain greater control over their own history.

[Dette resumé er genereret ved hjælp af AI]